演出季：天天有“戏”
5月 18日 ，中国国家话剧院（ National Theatre of China， NTC)正式告别了胡同里的老家，乔迁“富丽堂皇”的新址，也结束了自己没有“大剧场”的历史。包括获戛纳金棕榈大奖的《霸王别姬》主演张丰毅等影视明星在内的四代国话人，纷纷前往庆贺。第二天，中法双语话剧《打造蓝色／远离阿贡当市》（ Faire Bleu/ Loin d'Hagondange），拉开“国话之春”演出季之小剧场序幕。此前，这个一年一度、绵延 4个月的演出季已经开场，被看作“市场化操作最成功一例”。紧接其后，“国话之秋”也将鸣锣。
“演出季对经营机制转换是强大的推动力，借这个平台可以直面市场。”在国家话剧院院长周志强看来，这将综合考验一个院团先期策划、同期运营、市场启动、品牌营销等方面的“实打实”能力。他把演出季当作全面激活院团能量的“催化剂”。
而由 9剧场主办的“非非（非职业、非商业）戏剧演出季”也迎来了其第 4季，通过 4年来的运作，它已积累了广泛的人气。
9剧场还是北京另一个演出季品牌“大学生戏剧节”的主场之一。北京市文学艺术界联合会也提供其自有剧场。
“演出季已成为院团的一种常规推广手段，虽然手段高下不一。”道略文化产业研究中心咨询总监毛修炳说，像国家话剧院通过演出季平台营销，确实戏剧票房都比较喜人。他还认为，通过一个平台或一场节庆、赛事，可以把各类型资源整合起来，政府推动的模式通常实行政府补贴加低票价的公益原则，对培育演出市场非常有裨益。
从 5月 10日起 ，“第二届北京南锣鼓巷戏剧节”也在南锣鼓巷的东棉花胡同中央戏剧学院实验剧场拉开帷幕，推出 40余部国内外优秀剧目，于 15个剧场演出 180场次，历时 50多天。这一戏剧节主要以公益性为主，有 19个邀请剧目演出 57场次， 30%以上为特价票和赠票，主要对象是学生、社区居民。近年来，南锣鼓巷所属东城区成立了多个专项部门，自去年起， 5年内每年设立 300万元的戏剧公益补贴资金和 1000万元的戏剧产业引导资金，并制定了相关管理办法。本次受邀的原创剧目《寻找剧作家》的编剧、中央戏剧学院副教授陈小玲很是感慨：“如果没有东城区政府投的 3万块，这个戏很可能就做不成。”
另据北京市文化局演出艺术发展处处长张健介绍，只要是健康而有价值的小剧场话剧作品，通过审核后，文化局就会承担制作费的 35%。
由政府主导的“青年戏剧节”，被业内人士公认为“造人”平台。其组委会负责人、北京戏剧家协会副主席兼秘书长杨乾武说，通过此平台走出的知名戏剧人，如赵淼等，已多达几十位。
“这一戏剧节是展示艺术个性和创作才华的平台，这里没有学术理论的标尺，没有票房的衡量，每一个青年戏剧人都有权利大声说出自己的想法。他们在自由创作的过程中能够逐渐形成自己的艺术个性和独特的美学观点，这也是青戏节最有价值的地方。”任该节艺术总监的孟京辉还认为，虽然遴选的剧目都充满实验性，与当下盛行的商业话剧路线不同，但青年戏剧节上出来的这批年轻导演未来 10年内将改变中国戏剧的格局。
制作人：市场“推手”
为配合演出季市场推广，中国国家话剧院配套实行了聘用演员流动机制、剧场联盟等一系列改革措施，更包括去年树立的“制作人中心制”——剧院将作品的创作、上演、经营交给制作人全权负责，两者一起承担风险、一起分享盈利提成，它也与过去从演员到剧组人员都只拿演出劳务费有很大区别。
在西方，“制作人”已经实施了几十年，而上海话剧艺术中心和“戏逍堂”、“哲腾文化”等一些中国剧院和民营制作团队也早已实施了这一制度。其实，以前一直没有自己剧场的国家话剧院也有着 11年的“制作人制”历史，在这一制度下创作的剧目包括近期票房过千万元人民币的《四世同堂》（改编自大作家老舍的同名长篇巨著）等。“我们的制作人也可来自院外。”周志强院长补充道。
