成为世界名团
赵团长说，《红色娘子军》的成功不仅意味着一部杰作的诞生，同时也指明了中国芭蕾舞的发展方向，这对中国的芭蕾艺术家们来说更为重要｡《红色娘子军》被搬上舞台后，中国的芭蕾艺术家愈发清晰地意识到，在坚持国际芭蕾舞传统的同时，更需要以中国文化元素为创作源头，创新发展｡“从那时起，创作出我们中国人自己的芭蕾舞一直被中芭人视为神圣的的使命｡”赵团长说｡
在《红色娘子军》的经验基础上，中芭又创作了并仍在创作一系列带有浓郁中国特色的优秀芭蕾作品，如《大红灯笼高高挂》(2001)和《牡丹亭》(2008)这两部经典｡这些作品为中芭和中国芭蕾舞赢得了国际上的声誉与尊重｡
与此同时，中芭也在不断地加强与世界其他国家之间的交流｡中芭的第一次海外之旅是1961年作为文化大使赴缅甸演出《天鹅湖》｡自上世纪80年代起，中芭开始在包括美国和英国在内的世界各地进行商业演出，受到了热烈的欢迎｡2008年和2009年，中芭受邀分别在中国芭蕾舞者的“梦想舞台”——英国皇家芭蕾舞剧院和法国巴黎芭蕾舞剧院进行演出｡这些演出再次证明，中芭已经成为世界最重要的芭蕾舞团体之一｡
这些令人惊讶的成就要归功于舞者刻苦的训练和舞团领导层开放的管理理念｡1972年，赵汝蘅由于严重的脚伤被迫离开舞台，但是她从未放弃过挚爱的舞蹈事业｡1993年，她被任命为中芭团长，从此步入了人生的新阶段，同时也开启了舞团的新篇章｡“虽然我不能再跳了，但是我希望我能帮助其他舞者跳得更好，”赵团长说｡
为提高表演水平，舞团实施了多项改革措施｡赵团长坦言，其中有些改革是痛苦的抉择｡她所实施的第一项改革就是努力保持表演团队的年轻化｡上世纪90年代初期，中芭舞蹈演员的平均年龄是39岁，因此曾被有些媒体称为是“世界上最老的芭蕾舞团”｡这严重限制了舞团的进一步发展｡
改革之后，现在舞团演员的平均年龄保持在20岁左右，同时，舞团还帮助年龄超过35岁的演员找到他们事业的新舞台｡另外，舞团采用的是符合市场经济规律的工资分配制度｡
严格､专业的训练也是培养顶级舞者的必要条件｡年轻的舞者在加入舞团两三年内都会取得显著进步，他们中的很多人在重大国际赛事中夺得过金､银或铜牌｡因此，舞团也被视为培育芭蕾明星的摇篮｡
此外，中芭还持续引进高水准､不同类型的外国芭蕾舞剧来更好地锻炼舞团的演员们｡“我们想要激发出团里每一个舞者的潜能，看看他们能够达到什么样的高度，”赵团长说，“如此一来，我们发现外国舞者能做到的，我们中国舞者都能做到｡”
“有时候，我们联系国外的芭蕾舞团或编舞，想引进他们的作品时，他们常会对我们的实力表示怀疑，认为‘中国舞者不可能做到’｡但是，当我们邀请他们来中国观赏过我们的表演之后，他们往往被深深地打动了｡”赵团长说｡
德国汉堡芭蕾舞团的艺术总监约翰•诺伊梅尔（John Neumeier）近日带着他的经典作品《茶花女》来到北京｡他就是中国芭蕾舞迅速发展的见证人之一｡
赵团长说，1999年时，诺伊梅尔和德国芭蕾舞团曾来北京演出，但那次旅行对诺伊梅尔来说并不愉快｡因为当时剧场的音效不理想，中国观众在观赏表演时也不太专注｡
赵团长说，但是这一次，他强烈感到了中国观众的变化｡诺伊梅尔对她说，他能感到中国观众在“用心”感受他们的舞蹈，这让他很感动｡
在与外国艺术家和剧团的交流中，中芭的整体表演水平迅速提高，同时也把中国芭蕾推向了世界，赵团长说｡
