黄蒙拉近照（图片来源：吴氏策划）
2011年3月21日，在中国最大的主题社区——豆瓣网上，一场由吴氏策划发起的活动受到了网友们的追捧。据悉，从2011年3月23日起，世界十大交响乐团之一、拥有463年历史的德国德累斯顿国家管弦乐团将在中国的广州、上海和北京进行巡演。而此次巡演中的一大亮点：80后小提琴家黄蒙拉被邀请作为小提琴独奏与德累斯顿管弦乐团进行首度合作，正是让很多古典乐迷们为之心动的主要原因。
“最活跃的小提琴家”
黄蒙拉，1980年出生于中国上海，和很多中国的琴童一样，黄4岁便开始了自己的小提琴学习，之后就读于上海音乐学院附属小学和中学。2002年，从上海音乐学院毕业的黄蒙拉在第49届帕格尼尼国际小提琴比赛中，获得金奖及两个单项奖。从此，在国际小提琴届一举成名，被中国媒体冠以“当代最活跃的小提琴家”的美称。
黄蒙拉说，自从获得帕格尼尼比赛金奖之后，他慢慢走上了舞台演奏的道路，有时也会有机会在不同的国家和地区举办音乐会，与不同的音乐家以及乐团合作演出，当然也包括参加一些音乐节的教学活动。“一些媒体或许因此抬举我为最活跃的小提琴家之一。我个人虽感到实在受之有愧，但从另一角度或许也能将之视为一种鞭策和鼓励，让我能够始终保持对于艺术的追求，对古典音乐事业的热望，以及始终怀着执着和活力攀向更高的高度。”他说。
成长故事感动无数乐迷
与一些幼时就被称为“天才”“神童”的演奏家相比，黄蒙拉小时候并不被看好，因为和中国很多“80后”一样，他是在家长安排下学习小提琴的。考进上海音乐学院附小之后，黄蒙拉被认定为技巧很好，但欠缺音乐感觉。直到16岁，一次前往法国的参赛经历，让黄蒙拉对音乐有了全新的认识。“法国的气候、建筑、音乐都感染了我。比赛时听其他选手演奏，我忽然发现，原来音乐可以这样演奏，这是我第一次感悟到了演奏者想说的‘话’。回国后，我开始真正自发地想好好学琴了。”黄蒙拉说。
而他的故事，激励着数以万计的中国琴童在艺术道路上为实现梦想而不懈努力，感动了很多和他有着类似成长背景的“80后”。这些人组成了黄蒙拉的“粉丝”团队，每当黄蒙拉的艺术作品问世，他们就会在论坛里展开讨论和交流。此外，他们还关注着黄蒙拉成长之路上的每一个细节。
在黄蒙拉看来，之所以有这么多的同胞关注自己，主要是因为古典音乐在中国近二十年来经历了蓬勃的发展。“我们只需看看过去的二十年，就能很容易地发现古典音乐在国内的发展是稳步健康的。尽管在整个发展过程中也经历了一些坎坷，但我们这个古老的民族对于这种古典艺术的态度和支持还是令人感到欣慰的，而这种态度还将影响下一代人。”他说，“所以，我非常看好古典音乐在中国的未来。”
不同文化，不同的合作感受
同很多世界知名交响乐团的合作经历，让黄蒙拉感到，不同的文化造就了不同的个性，而这也是艺术美的一部分。他说：“欧洲的独立精神，让人觉得相当自由，在演出期间，许多事情需要亲力亲为，但又能够在优美的环境中获得舒适的满足。就好像他们对于音乐的处理一样，自由迷人充满芬芳。而在习惯了这种工作模式之后，有时反而会一下子不适应去其他国家。例如参加在日本的演出，如同他们的乐团对于音乐一丝不苟的态度那样，日本当地的经济公司以及剧院在无论生活还是工作中的接待照顾简直细致入微到了令人感动的地步。文化的差异不仅会给音乐表现带来不一样的特质，也会在生活的点滴中带给人不同的感受。”
欧洲深造，寻求自我突破
在帕格尼尼大赛上的成就为黄蒙拉在事业上带来了极大的推动力，他有更多的机会站在不同的舞台为不同的听众演奏古典音乐。虽然获得了不少赞誉，但在艺术道路上，黄仍感到自己需要实现自我突破。2005年，黄蒙拉前往英国皇家音乐学院，继续学习小提琴艺术，师从匈牙利小提琴大师吉奥吉·帕克。“我是在国外参加一些演奏比赛、大师班的时候邂逅大师的，他跟我非常投缘。71岁的大师带教很多弟子，但他还是坚持每年自己一定要登台演奏，不久前还到匈牙利开了最后一场演奏会。从他那里，我学习的是关于古典音乐的逻辑和品位，也试着学会在演奏的热情与理性间寻找一种平衡，他帮助我找到更有效的方式、捕捉到更多的音乐灵感。在细嚼慢咽中，我让自己变得更强。”黄蒙拉说。除此之外，去欧洲这个古典音乐诞生的大陆生活一段时间也是黄蒙拉许久以来的梦想，目前他居住在德国。“主要就是希望换换环境，德国的古典音乐传统是业界公认的，能够在德国居住也算是一大批音乐人的渴望吧。”他说。
谈到未来，黄蒙拉表示对自己音乐事业的发展没有太过详细的规划，目前的阶段希望能够继续多开音乐会，与更多的音乐家合作，多交一些朋友。而更多的则是在艺术发展上的考虑，希望能够通过在生活中的感悟和音乐上的修炼，不断突破自己。
