作为享誉世界的青年钢琴家，郎朗弹奏过难以计数的中外优秀钢琴曲目。在即将到来的抗战胜利70周年纪念日，郎朗面对记者畅谈了他心中最美的抗战歌曲——洗星海的《黄河大合唱》。从少年时起，郎朗就开始练习由《黄河大合唱》改编的4个乐章的钢琴协奏曲《黄河》。这么多年下来，郎朗在公开场合弹过不下200次，而且他自信地称越弹越好。每当《黄河》协奏曲鸣响，郎朗心中都能升腾起一种中国人的自豪感，“这首协奏曲的好处是除了蕴含中国传统的美，还加入了创作者在战争中的情绪，比如说家园沧桑的愤怒、保家卫国的激昂。洗星海将战争年代压抑的情绪写出来了，扬我国威，这是一个伟大的作品。”

《黄河》协奏曲弹奏不下200次

　　中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利70周年纪念日即将到来，作为优秀的艺术家代表，郎朗也将受邀参加一系列纪念活动。郎朗直言，《黄河》协奏曲是他最热爱的一首抗战歌曲，从十二三岁首次在电视节目上弹奏《保卫黄河》的乐章算起，至今他演奏了不下200次。郎朗笑着告诉人民网记者，其他的曲子他不敢夸海口，但作为一个中国人，他敢说《黄河》协奏曲肯定是越弹越好。“我小时候弹奏第三乐章，愤怒或者悲怆的感觉弹不出来，力不从心，没有达到那种心抖的感觉。特别是有一段琵琶改编过来的乐曲，完全把不准。”

　　多年的演奏经验，也让郎朗对这首乐曲的理解从无到有，积少成多，而且越来越深入内心。“《黄河》协奏曲难度很大，风格多变。比如说《黄水谣》这一乐章很细腻，很中国化，中国人讲究无声胜有声的境界。但它很多地方又不太传统，与柴可夫斯基等音乐大师的作品有点像，比如大八度就明显受到影响，有俄罗斯风格。这首协奏曲的好处是除了蕴含中国传统的美，还加入了创作者在战争中的情绪，比如说家园沧桑的愤怒、保家卫国的激昂。洗星海将战争年代压抑的情绪写出来了，扬我国威，这是一个伟大的作品。”郎朗用多年来的弹奏心得深入浅出地诠释了《黄河》协奏曲的意蕴。

　　台上两次流泪一次即为《黄河》

　　作为一个享有世界声誉的中国钢琴家，郎朗的足迹遍布全球各地。在每一次海外游历、演出时，郎朗有机会都会把《黄河》协奏曲的乐符播撒四方。郎朗说：“很多国外的音乐人都知道这个曲子，但演奏的机会不多。我会向他们推荐可以尝试着弹弹，他们试过后说还挺难的，大八度，还得练习。《黄河》协奏曲从深度、旋律性、技巧性、全部都能达到国际标准。现在每次弹《黄河》，都能拿出对待最顶尖协奏曲的态度。”让郎朗印象最为深刻的是与指挥大师祖宾·梅塔的一次交流，那一次，他在广州开音乐会弹奏的正是《黄河》协奏曲，祖宾·梅塔一直在后台侧耳倾听。“梅塔告诉我，他一直知道《黄河》这么一首曲子，但这是他头一次听。这曲子可不比柴可夫斯基的乐曲简单，写得很好，是一首很棒的作品。我说中国最优秀的音乐家们在创作时，就想把西方最有难度的技术融入进去。你真是看出来了，这个曲子真不简单。”

　　七尺男儿，流汗不流泪，郎朗仅有的两次泪洒现场就与《黄河》协奏曲有关。郎朗回忆称，那是首次随国家爱乐乐团在美国林肯中心演出，当天乐团演出的是帕格尼尼主题狂想曲，已经把台下的气氛渲染“疯了”。“结果我们那天也疯狂了，返场用的是《黄河》，我从来没有过返场弹《黄河》的四个乐章。美国观众面面相觑，说这不是传说中的中美建交曲目吗？我说献给中美新时代。迄今为止，我在台上只哭了两次，这是一次，另一次是在恩师的葬礼上演奏时哭的。”

　　郎朗还称，《黄河》协奏曲虽然产生于抗战时期，但它早已经超越了抗战的范畴。“音乐毕竟希望传达的不是战争，它传达的是和平。实际上贝多芬的交响乐在写的时候，是非常政治化的东西，但是现在人们再听贝多芬的《命运》交响乐，感觉是和自己内心的斗争，而不是和别人作斗争，所以我觉得《黄河》也已经超越了抗战这个范畴。”