（荣宝斋外景）

　　北京时间2024年10月1日,当北京荣宝斋的朱红门扉缓缓开启，一场承载着中国传统书画精髓与创新力量的艺术盛宴正式登场——刘俊敏教授“最美中国红”系列展览暨签约仪式在此隆重举办，为收藏界与艺术界带来了一场兼具文化深度与视觉震撼的盛宴。

　　（展会主题）

　　此次展览共呈现25幅刘俊敏教授的精心力作，每一幅都凝聚着对传统书画的敬畏与对当代美学的探索。其中，《镜花水月》与《福种琅嬛》两幅作品堪称点睛之笔，以细腻的笔触、雅致的意境，将仕女图的古典韵味与现代审美巧妙融合，一举开启“融古创今”仕女图人物画的全新篇章，让观众在笔墨间感受东方女性之美与传统文化的生生不息。

　　《镜花水月》、《福种琅嬛》

　　（刘俊敏老师现场照片）

　　作为故宫书画艺术研究院主任、古名画修复专家组组长刘俊敏教授的创作始终与“传承”二字紧密相连。其“最美中国红”系列作品的创作条件极为严苛，必须在故宫恒温恒湿的专业创作厅内完成，以确保每一笔、每一色都精准还原传统书画的质感与生命力。更值得关注的是，该系列作品已正式被收录至非遗门类，成为非遗技艺在当代书画创作中活化传承的典范；而作品所使用的矿物颜料，更是与李可染先生在2020年那幅曾拍出1.6亿高价的《万山红遍》同款，一抹“中国红”跨越时空，串联起两代艺术家对传统颜料技艺的坚守与传承，让每一幅作品都兼具艺术价值与收藏价值。

　　《万山红遍》

　　不仅如此，刘俊敏教授在仕女图创作中独创的技法，已被中央美院美术系正式收录，成为高校美术教育中传承传统书画技艺的重要教材，为后世艺术学子提供了宝贵的学习范本。而此次荣宝斋与刘俊敏教授的签约，更是收藏界的一大盛事——荣宝斋作为百年文化殿堂，始终以发掘与推广优秀艺术作品为己任，此次签约不仅是对刘俊敏教授艺术成就的高度认可，更将为其作品的收藏与传播搭建更广阔的平台，对后世书画艺术的深造、传统技艺的传承乃至收藏市场的健康发展，都将产生深远影响。

　　（中央美院）

　　（签约仪式）

　　如今，这场展览仍在荣宝斋持续绽放光彩，无论是热爱传统书画的收藏家，还是渴望感受东方美学的艺术爱好者，都能在此近距离欣赏非遗技艺的精妙、传世颜料的璀璨，在“最美中国红”的笔墨意境中，读懂中国传统书画的过去、现在与未来。