3月5日，由中国对外文化集团公司策划运营的“中华风韵”系列演出之一--香港舞蹈团的力作大型民族歌舞剧《花木兰》，登陆纽约林肯艺术中心。

（北美分社 纽约报道）“唧唧复唧唧，木兰当户织。不闻机杼声，惟闻女叹息。“ 3月5日晚，由中国对外文化集团公司策划运营的“中华风韵”系列演出之一--香港舞蹈团的力作大型民族歌舞剧《花木兰》，登陆纽约林肯艺术中心大卫寇克剧院，为2000多名美国观众再现了这部传颂千年的中国传奇。

舞剧《花木兰》根据北朝叙事诗《木兰辞》改编而成，用中国古典舞蹈语言的刚柔相济、起承转合，结合现代编曲手法整理出的中国传统民间调子，以丰富多彩的艺术形式展现了那个战火纷飞年代的波澜迭起、气势恢宏。全剧共有四幕九场，从“从此替爷征”到“万里赴戎机”，从“将军百战死”到“送儿还故乡”。引人入胜的剧情、跌宕起伏的情感、耳目一新的音乐加上恢弘壮美的舞蹈，使舞剧《花木兰》在极具现代创意的同时不失民族传统味道，堪称一部传承创新、跨界融合的民族舞剧新经典。

“中西方的价值观在《花木兰》这部剧中也得到了很好的融合，”香港舞蹈团艺术总监，舞剧《花木兰》编导和编舞杨云涛在接受采访时表示，木兰具有的忠孝智勇的中华民族传统美德，以及和平反战的胸襟气度不仅在中国传颂千古，更得到世界人民的认可，一直是迪士尼著名的“公主”之一。

为表现战场上的刀光剑影与血腥厮杀，舞剧《花木兰》的战争场面发生在舞台中心搭造的斜坡上，给表演带来很大的难度，充满危险。杨云涛对这样高难度的舞蹈编排充满信心，他认为，舞蹈作品如果仅仅给演员得心应手的简单动作，那么舞蹈就会变得像流水线的作业一样索然无味。在杨云涛的编导下，古典“木兰”成为了极具力量和美感的现代“木兰”。

花木兰的扮演者潘翎娟毕业于北京舞蹈学院中国古典舞系，潘翎娟觉得，花木兰是她处理过的最困难的角色，因为既要演“当户织“的少女，又要演“寒光照铁衣”的男人。出生在军人家庭的翎娟，所扮演的木兰柔中带刚，刚柔并济，力量与妩媚并存。

据中国对外演出公司文化交流中心副总监王秀芹先生介绍，本次公演将持续四天，在3月8日的最后一场演出中，将有30多名各种肤色的美国小演员登台亮相，用中文朗诵《木兰辞》作为开场。“我们提前一个月的时间就在纽约当地启动了小演员招募计划，得到了非常积极的响应，报名的美国家庭比预期多很多。 ”王说。

据了解，《花木兰》是中国对外文化集团公司的高端文化交流品牌“中华风韵”推出的最新剧目。自2009年开始，“中华风韵”每年都到纽约林肯中心和华盛顿肯尼迪艺术中心演出大型舞剧作品，在继《牡丹亭》、《丝路花雨》、《十里红妆》后，《花木兰》是第四部置身世界中心舞台的中国大型民族舞剧。

香港舞蹈团于1981年成立，致力推广中国舞蹈，并于2001年注册成为慈善及非赢利机构，由香港特别行政区政府资助。成立至今已排演超过百出作品，深受观众欢迎和评论界赞赏。近期作品包括《清明上河图》、《笑傲江湖》、《神鵰侠侣》、《蓝花花》、《风水行》、《花木兰》及《梁祝•传说》等。