9月1日，北京炎黄艺术馆，一个别开生面的书画展灿然开幕：《古韵今芬——唐吟方和他的师友们》。参展者并非职业书画家，而是学者、教授、作家、诗人，其中不乏鼎鼎大名者。他们的作品形式涉及真草篆隶、工笔写意、实验水墨等，以其丰富的学养做底色，在专业知识和艺术想象之间张力荡漾出一道动人的波澜。

这次书画展富于文人雅集的风趣。它以一个人的交游圈为中心：唐吟方是这次活动的发起者，邀约九位师友参加雅集。在人选上，发起者坚持了他一贯的严肃与清新的口味，凸显出文人雅集所蕴涵的丰富内涵，在更为广阔与深厚的文化背景下，给观众提供了静观中国当代文人是如何展开他们心灵的一扇窗口。在单纯的书画展示外，还是一次心灵的远游。相对于目前一般书画展过于强调技术性的表达与形式主义的倾向，《古韵今芬——唐吟方和他的师友们》无论从作品、作者，还是结构方式，都传达了这样一个信息：书画中除了技术，还有品质、格调、境界、思想、激情和诗意，而这些元素在浮躁的当下，或许更为重要，也更值得珍视。

十位参展文人的书画造诣各有胜长。八旬老诗人忆明珠的绘画硬朗通神，豪情不减，诗心飞扬；艺术史学者刘涛的书法中正、儒雅，情绪饱满，是书法里的正版《论语》；两位女才子，一位是北京的扬之水，另一位是香港的何凤莲，扬之水专工簪花小楷，何凤莲善于写生入画，同样是才情绵绵，治学外还兼长艺事。旅美学人白谦慎的书法出入晋唐，气度从容；古文字学者刘绍刚的大篆整饬典雅；两位资深编辑，梁永琳的行书洒脱流美，有春风春水之兴，唐吟方的文书画印有“雀巢四绝”之誉，这次出展的画，以书法笔调写出，饱满浑然，一扫画界的南朝浮艳；诗人车前子的水墨天马行空，化古化今，富有想象力；艺术家朱永灵的书法则空灵秀慧，颇具禅意。

无论耄耋诗叟，还是盛年墨客，他们的文化立场和艺术态度或相近或同源，即艺术是建立在大文化背景上的艺术，而不是形式主义的艺术。

怀旧恋恋不舍，寄情悠然自得。这次雅集，有人说区别或许只是北宋王诜是在西园这样相对私密的所在，而《古韵今芬——唐吟方和他的师友们》则在当代公共空间。这是“古韵今芬”的另一含义。